Hollyglade

In dem "Screwball-Drama", als welches Pedro Almodovar sein Werk bezeichnet, thematisiert der Regisseur das erste Mal wieder nach "Live Flesh" von 1997 eine heterosexuelle Familiengeschichte. Wie in vielen seiner Filme wird auch in "Alles über meine Mutter" die Eindeutigkeit dessen, was als männlich oder weiblich verstanden wird, in Frage gestellt. Dem Regisseur geht es um die Verknüpfung von Geschlechtsidentitäten, um die Suche nach Authentizität in Bezug auf die eigene Persönlichkeit und um Unabhängig von dem nach heterosexuellen Normen bestimmten angeborenen Geschlecht. In dem 2004 herausgebrachtem Spielfilm "La mala educacion" wie auch in "Alles über meine Mutter" werden Männerfiguren dargestellt, die sich chirurgischen Veränderungen unterzogen haben. Wie soll man diese biologischen Männer mit eingebauten Brüsten und einem Penis entgegentreten? Sind sie noch Männer? Oder Frauen? Wie sehen sie sich selbst?

Agrado selbst erlebt sich als Frau und wird in ihren Charakterzügen von Pedro Almodóvar ebenfalls als sehr sozial und mütterlich dargestellt. Eigenschaften, die man im Allgemeinen dem Weiblichen zuordnet. Zugleich wird mit der Person Agrados die Diskussion um Authentizität in die Handlung eingeführt. In einer Szene beschreibt Agrado, wie sie, es wird auch an weiterführenden Stellen bewusst der weibliche Terminus verwendet, versucht hat, sich in ihren Träumen der Realität anzunähern.

Auf einer Bühne stehend zählt sie dem Publikum die Kosten ihrer chirurgischen Eingriffe auf, die sie ihrem Traum ein Stück näher bringen sollten. Abschließend zieht Agrado folgendes Fazit: "Was will ich eigentlich damit sagen? Es ist ziemlich teuer authentisch zu sein. Oh ja. Und in diesen Dingen sollten wir nicht knauserig sein. Wieso? Weil wir umso authentischer sind, je ähnlicher wir dem Traum werden, den wir von uns selbst haben."

Bezüglich der Körper, Identitäten und Begehren changieren Pedro Almodóvars Geschlechter auf mehreren Ebenen gleichzeitig. Den Kinozuschauer bringt die Tatsache durcheinander, dass gerade die Absenz bestimmter geschlechtlicher Definitionen eine ungeheure Präsenz schafft. Es ist niemals zu bestimmen, mit welchen Geschlechtern wir es in Almodóvars Filmen wirklich zu tun haben. Trotz des heiklen Themas vermittelt der Film eine gewisse Leichtigkeit und offenbart ein spezielle Art von humoristischen Blick auf die Problematik der Geschlechterfindung.

Der Charakter des älteren Estebans wird bis gegen Ende der Handlung nur durch Erzählungen eingeführt, was das Interesse des Zuschauers gefangen hält. Der Film bedient kein gängiges Hollywoodpublikum, sondern regt zum Nachdenken an. Alles in allem abermals ein gelungenes Werk von Pedro Almodovar, das selbst nach der letzten Sequenz den Diskurs nach der Frage der Geschlechter aufrechterhält:

"Für Bette Davis, Gena Rowlands, Romy Schneider … Für alle Schauspielerinnen, die Schauspielerinnen gespielt haben, für alle Frauen, die (schau) spielen, für die Männer, die (schau) spielen und zu Frauen werden, für alle Menschen, die Mutter sein wollen. Für meine Mutter."

Extraordinäre Darstellung gesellschaftlicher Subkulturen.